两种文化融合的硕果

——记上海民族乐器一厂传承创新民族乐器文化

上海民族乐器一厂是集体所有制企业,创建于1958年，目前从业人员有600余人，生产古筝、琵琶、二胡、阮、月琴、柳琴、扬琴、马头琴、笛、箫、笙、马林巴、锣、鼓等100种，年产各类乐器15余万件。企业以“敦煌”品牌在中国民族乐器界久负盛誉而著名，是目前我国民族乐器制造行业中生产规模大、品种齐全、技术和综合实力强的龙头企业,销售收入约占全国同行业总值的三分之一。

  改革开放以后，不少国有、集体企业陷入过去计划经济的泥潭而不能自拔，而这个老集体企业却在市场经济中独领风骚，焕发了新的生命活力。尤其是近10年来，企业与港商、上海南汇、河南兰考等合作设立了3个控股子公司，年销售收入增加3倍，年利润增加10倍。在第29届北京奥运会上，企业代表上海参加北京“中国故事”“祥云小屋”展，向世人展示了中国民族乐器的悠久文化和民族音乐的无限魅力。

一、挖掘民族乐器的文化宝库，发挥集体经济的产品和人才优势，创造消费，引领民族乐器市场发展

改革开放以来我国民乐产品发展也有过曲折的历程。打开国门后，过去被禁锢的西方音乐输入国内，一时“钢琴热”、“提琴热”，各种考级、大赛风云突起，而民族音乐成为“被遗忘的角落”。企业原来二胡、琵琶、笛子等主要产品市场萎缩，生产下降，到1998年企业销售收入4000万元，利润仅10多万元，其中还包含店面出租的收入。企业面临经营方向和发展方式的生死抉择。

厂领导班子怀着传承民乐文化的高度社会责任感，运用品牌战略，对民乐发展的环境和市场走势进行了分析。他们认识到：本企业生产的民族乐器，以中国文化瑰宝——“敦煌”作为注册商标，更是对五千年中华民族灿烂文化的传承，这绝不能在我们手中失传。

通过市场和同行业优势的对比分析，他们认识到，古筝历史悠久，音色悦耳，容易学，产品附加值高；企业又有古筝制作的优秀品牌和人才宝库，就能够成为引领市场，开发产品，创造消费的强者。在产品结构调整中，决定以把古筝、二胡和琵琶作为拳头产品，尤其把古筝列为重点发展的产品。面对当时的种种议论，他们以传承中华民乐文化为愿景，让古筝制作的高手走上讲台，介绍制琴的技艺，与社会各方交流文化；他们开发利用河南兰考种植的泡桐树为原料，制作成优质琴的面板，合作建立古筝生产基地，降低成本，扩大生产；他们投资400万元引进购置先进设备，提高产品质量。不懈的努力，收获了丰硕的果实。13年来，企业年产古筝从3000台扩大到4万台至5万台,目前企业40%～50%的利润来自于古筝业务。古筝在民乐市场中已经成为寻常百姓家庭的“宠儿”，还得到国际友人的青睐。在今年奥运会上，有些国外的运动员喜欢到上海“祥云小屋”，学习演奏“敦煌”古筝。古筝独特的音乐魅力，被人们称为“中国式的钢琴”。

二、拓展“敦煌”乐器文化的内涵，坚持合作共享的理念，创新文化营销，开辟企业产品文化融入社会的多种路径

该厂生产的敦煌牌乐器属于民族文化类产品，它是民族音乐演奏、传播、教育不可或缺的器具，然而，民族乐器的发明、制作、演变本身就是中国民族音乐文化的重要组成部分。他们结合企业产品特点，转变发展方式，以拓展产品文化内涵为抓手，创新文化营销方式，将民乐制作文化与产品展示、演艺、教育等各方面结合起来，促进企业产品文化融入音乐学院、大剧院、博物馆以及社会的公益活动等各个领域。

多样化文化营销需要以多渠道合作为前提。“敦煌”乐器在文化营销中，坚持集体经济“携手合作，共享利益”的理念和制度优势，顺应了现代社会多元融合的发展趋势。这些年来，企业通过新闻媒体为传播途径，提升“敦煌”乐器文化内涵，主动策划并直接参与社会相关的文化活动，寻求产品自身特点和消费群体需求特征的最佳结合点,使企业产品文化与社会沟通，千方百计培育“敦煌牌”民族乐器的忠诚消费群体。具体做法：

一是整理文献资料，编写民族乐器书籍。他们向企业内部及社会各方，广泛收集民族音乐和器材的相关史料及实物，通过研究和整理，编印了《中国民族乐器博物馆馆藏目录》、《敦煌国乐》、《敦煌传真》、《敦煌古筝100问》、《弓弦南北》、《敦煌乐韵》、《筝艺》、《图说琵琶》、《海上筝坛》等书刊。这些书刊详细介绍“敦煌”乐器的经典产品，历史的演变轨迹，独特的制作技艺，受到专业工作者的好评，还被上海音乐学院收藏，成为不可多得的工具书。

二是举办展示会，发掘库藏、民间收购和仿制三管齐下。他们先后与闵行区博物馆、上海大剧院合作设立民族乐器博物馆，免费向社会开放，介绍中国乐器的历史，展示古老的中国民族文化。今年奥运会举办期间，企业代表上海参加了由第29届奥委会和文化部主办的“中国故事”文化展示活动，在“祥云小屋”里有奥运笛、仿唐四弦琵琶、金饰古筝等30余件各有特色的民族乐器展出，还有著名二胡演奏家闵惠芬在1963年“上海之春”大奖赛夺魁使用的二胡。企业“敦煌新语组合”现场演奏江南丝竹《欢乐歌》、《三六》等等。

三是主动参与社会公益活动，文化营销走向国内外。2001年他们与上海电视台联合举办载入吉尼斯世界记录的“千筝和鸣—中秋文艺晚会”。一千名选手同时演奏古筝曲，规模之大、场面之辉煌，在当时创下中国民族乐器演奏之最。2006年7月企业与新加坡华乐团合作，赴新加坡成功举办了“华乐风采—民族乐器大展”。

四是组成“敦煌新语组合”，宣传了“敦煌”品牌，提升了企业形象。几年来，他们在上海音乐学院、中国音乐学院的帮助下，招收了一批应届毕业生，并从一些专业团体引进了一些专业演员，组成“敦煌新语组合”女子民乐队，邀请著名演员指导，带队到全国巡回演出，并在上海举办星期广播音乐会专场。

五是建立了“敦煌音乐教室”,成立了敦煌艺术学校。让民族音乐“面向全球,走进院校,走进社区,走进平民大众生活”。2006年7月“敦煌音乐教室”首先在新加坡设立。目前有国内外敦煌艺术学校1所，“敦煌音乐教室”共有58个，其中国外有12个。敦煌艺术学校和“敦煌音乐教室”是开展文化交流，向世界传播华夏民乐文化的一个平台，也是企业从推销产品的品牌战略向教育领域延伸，实施服务贸易创新的探索。

在灵活多样的“敦煌”文化营销活动中，出现企业、政府、院校、社会等多方合作共享共赢的喜人景象。这些成功举措，丰富了人们的业余文化生活,为构建和谐社会作出贡献；为民乐文化普及、传承和中国民族乐器走向世界做出了重要贡献。同时，企业通过文化营销活动，体现了集体经济对社会的责任；民族音乐文化和集体经济文化优势的融合，树立了集体经济改革开放的新形象，也得到了社会的认同。

三、优化企业资源配置，完善劳动要素差异的激励机制，以人为本，制度创新，促进“敦煌”乐器的创新发展

集体企业是员工自己的家。但是，由于种种原因，集体合作经济的封闭性和“二国营”的模式扼杀了企业的活力。企业人员老化、设备简陋、资金缺乏成为老集体企业发展的瓶颈。近10年来，企业抓住市场经济的机遇，采用股份制运作社会资本的活力，优化企业物力和人力资源配置，逐步成为市场竞争中的强者。

企业运用公司制的形式，将内部资源与社会资源整合，以制度创新，促进企业发展。除与河南兰考县建立的上海牡丹乐器有限公司外，先后与港商合作建立上海敦煌乐器有限公司、在上海南汇合资建立瑰宝乐器有限公司。在投资设立的每个企业中，民乐一厂以51%出资控股，选派一批经营、技术骨干，传授技艺，加强管理，保证“敦煌”乐器的制作和服务的质量。2007年，投资企业上海敦煌乐器有限公司完成销售额占总数的21.4%；上海瑰宝乐器有限公司完成销售额占总数的14.3%；河南兰考县上海牡丹民族乐器有限公司完成销售额占总数的14%；企业50%的销售额来自母体。这3个公司吸纳社会劳务人员370多人，是母体企业职工人数的1.6倍。

企业坚持以人为本，把提高员工素质，调动每个人的积极性作为人力资源开发的源头。近10年改革发展中，企业引进社会优秀人才，但没有把一个职工推向社会，尊重人的价值和发挥每个员工的长处，成为企业领导共同的理念。在人力资源开发中，改变老集体企业的封闭性和“大锅饭”，采用人才引进与培养相结合方式，优化员工队伍结构；按照职工劳动要素差异和贡献大小，形成岗位工资、年薪、津贴等灵活多样的劳动参与分配的方式：

一是注重培养和提高员工的素质，建立岗位工资制度，充分发挥老职工的作用。民族乐器技艺的积累需要有一个漫长的过程，培养一个能熟练掌握工艺并具有一定音感的中级工，一般都要10年左右的时间，这些技术工人制作技艺的不易替代性，是企业核心竞争力的一个重要方面。企业对职工的职前培训、岗位培养很重视,长期开展民族乐器专业人才的培训、培养及评审工作, 企业依靠厂里原有的技术人员培训新引进的大学生，还开办了全国唯一的民族乐器中专班，重点培育民族乐器制作新秀。企业经常组织职工技术培训，鼓励生产一线职工提高技能。目前企业有中级工31名、高级工16名、国家级技师2名。高级工、中级工占企业人员的近20%。在企业中高级技师享受副厂长的工资待遇，技师享受副科级的工资待遇。职工提高技术等级，工资收入也相应提高。近10年来职工年人均收入提高了2.7倍。

二是积极引入和培养年轻的有文化有专长的骨干力量。近年来，企业先后引进几十名大学生。企业对引进的大学生采用年薪制，按照市场人才价格确定年薪，还能享受企业员工的各项福利。这些年轻人带来了新的思想，增添了新的活力，为企业产品文化营销和创新发展发挥了积极作用。新引进的大学生分别在物流、财务、设计等管理和技术岗位工作，逐步成为企业骨干。尤其是“敦煌新语组合”的专业人才，这支演奏队伍在国内民乐界有较高的水平。企业根据他们演奏的技艺水平、活动次数、社会反响等因素，以劳动贡献大小发给特殊演出津贴，用事业和机制留人。这些年轻人为企业树立社会形象，为敦煌乐器文化在国内外的传播作出很大贡献。

市场经济为企业充分利用社会力量创造了条件。他们为了提高企业民乐文化的含量和社会知名度，聘请了民族音乐界陆春龄、闵惠芬、刘德海、许国屏等80余位专家、教授、著名演员作为企业技术顾问，成为企业改革发展，民乐文化传承创新的智囊团。企业创造条件,让技术人员参加有关民乐专业的学术活动，了解民族音乐发展的趋势和新的变化，帮助科研人员和技术人员提高业务素养和能力，充分调动企业设计、制作和演艺人才的主动性、积极性和创造性，提高了企业文化的水平和层次。

企业领导班子是资源优化配置领军人。厂长经常说，自己的工作，就是让每个领导成员很好地发挥作用。10年来，企业领导成员6人，班子稳定，团队互补，书记长期在企业工作，熟悉经济工作，兼任生产副厂长，其他3名副厂长分管材料、管理、文化营销等，各负其责，保证厂长的全面工作开展。他们带领中层骨干，发扬集体主义精神，成为企业改革发展的核心力量。上海民族乐器一厂隶属于文教联社，他们积极争取联社的指导。联社对企业经营活动的放手支持，资源共享，对经营者任用、考核和激励的监管，成为企业规范发展，做大做强的有力保障。

企业资源优化，人才工程，利益机制成为民族乐器传承创新、增强核心竞争力的保证。这些年来，企业传承经典、引领时尚，生产的民族乐器不仅保留了历史文化，还开发了微型乐器、巨型乐器、时尚乐器和一批极品、高档产品，如：象牙琴、极品二胡等，使“敦煌牌”民族乐器不仅具有使用价值，还具有了文化收藏价值。

企业注重民族乐器现代化、国际化，加大科技创新和产品质量管理的力度，运用当代新技术、新材料、新工艺、新设备加速民族传统工业的改造，对木材加工处理方法进行了改良，成功开发了奥运版电声二胡、10余种马林巴打击乐器，高、低音阮等新产品，从而使“敦煌牌”民族乐器在国内外市场受到越来越多消费群体的青睐。

传承是民乐的基础，创新是民乐的灵魂。同样，对于城镇集体经济来说，将集体合作经济的制度和文化优势与市场经济的活力相结合，融入中国特色社会主义，才能焕发出新的生命活力。

调查人：姚康镛   吴兆铭   陈凤卿   张如秀

        骆德芸   王志鸣   程  颙

执笔人：姚康镛　程  颙